Parmi les moyens de communication privilégiés rien ne remplace la démonstration directe des talents. Une plaquette de présentation ne vaudra jamais le contact absolu avec l’œuvre elle-même.
Dans ce sens TABARMUKK a développé une dynamique d’expositions. Celles-ci servent à la fois d’outil et de vitrine. Selon les modalités les expositions sont plus ou moins importantes du point de vue du nombre d’œuvres présentées, avec des thématiques différentes et des engagements financiers divers.
Ces expositions se divisent en deux catégories.
1 - Les petites expositions
TABARMUKK propose des petites expositions ponctuelles entre dix et trente costumes sur des thématiques précises. Ceux-ci sont présentés sur mannequins et reflètent un aspect particulier de la création ou une époque définie. Ces petites expositions sont le support à des manifestations diverses et variées.
Parmi ces types de manifestations TABARMUKK a participé à la Foire Internationale de Montpellier en octobre 2007 en occupant trois espaces : l’entrée sud avec une thématique sur le XVIIIème siècle, l’entrée nord avec une thématique fantaisiste et l’espace d’exposition avec une thématique sur le boudoir au XIX° siècle.
Cette installation a permis de promouvoir à la fois le métier de costumier dans une région en plein essor économique et les deux écoles de costumier, celle de Paris sous la férule de TABARMUKK et celle de Pézenas sous la férule de l’ATEC-SUD.
LA FOIRE… EN QUELQUES CHIFFRES
- 230 000 visiteurs
- 6e Foire internationale de France
- 1 000 exposants
- 60 000 m2 d’exposition couverte
Dans un autre registre TABARMUKK propose également ce type d’exposition pour des moments ponctuels dans le cadre de séminaires en entreprise ou pour l’animation d’une soirée de prestige
2 - Les grandes expositions :
Le jeu de l’Histoire et de la Fable
Pour une exposition de costumes de théâtre à la fois ludique et pédagogique.
Toujours les hommes se sont racontés des histoires pour dire ce qu’ils vivent ou pour faire rêver. Au théâtre aussi nous racontons à la fois la grande Histoire, celle des peuples, et les histoires, celle que l’on imagine.
Le Jeu de l'Histoire et de la Fable est une exposition de costumes historiques et de costumes imaginaires. En allant à travers la grande histoire on peut y voir les habits de nos ancêtres. En se promenant dans la partie imaginaire on peut y voir le rêve de nos contemporains.
Le costume historique.
Cette galerie montre l’évolution des formes, des matières et des coloris par une présentation allant de la période médiévale à nos jours. Des panneaux explicatifs viennent proposer une analyse succincte de ce mouvement : l’histoire du costume, resituée dans son contexte historique et dans son évolution au cours des temps, mais également des techniques et méthodes d’approche de la réalisation.
Le costume imaginaire.
Ici, le travail montre à la fois la liberté d’invention possible à partir d’un texte littéraire et à la fois le cadre que celui-ci impose afin que les créations n’aillent pas dans des sens contradictoires. Pareillement des panneaux proposent des explications sur les moyens et les matériaux mis en œuvre. Cette présentation a pour but de montrer les aspects rigoureux des techniques d’une part mais également que ces techniques sont au service d’une œuvre littéraire.
L’exposition est complétée par des maquettes illustrant le propos. Chaque costume a sa propre fiche le présentant en rapport avec l’œuvre pour laquelle il a été conçu et le montrant par quelques photos dans le cadre du spectacle qui l’a employé. Cette exposition est conçue comme la plus ludique possible. Les panneaux se lisent très facilement en limitant les explications au plus simple pour une compréhension immédiate. Nous avons privilégié l’aspect visuel de ces panneaux. Des photos, des maquettes et des croquis en sont le fil principal.
Dans le cadre scolaire, nous proposons cette exposition comme un support à la fois pédagogique pour les professeurs d’histoire et de français, mais également ludique par son approche. Nous proposons des applications pédagogiques qui suivent les programmes par classe et par matière. Elle intéresse également les professeurs de dessins et de matières plus techniques.
Nous proposons qu’un costumier accompagne la visite afin d’avoir une approche plus fine et plus technique de l’ensemble.
Nous proposons des conférences sur plusieurs thématiques : histoire du costume, le métier de costumier, le rapport entre le costumier et le metteur en scène . . .
Nous proposons également en accompagnement un spectacle de lecture de textes sur la mode et le costume regroupant des extraits de grands auteurs au fil du temps. Ces lectures sont accompagnées par un musicien. Les intervenants sont costumés.
Nous proposons également un petit stage d’initiation pour les compagnies amateurs qui voudraient une approche de la réalisation d’un costume. Le programme de ce travail est à mettre sur pied en fonction des préoccupations de chacun.
Cette exposition est un autre moyen d’approcher la Littérature, l’Histoire et le Théâtre.
La création du Jeu de l’Histoire et de la Fable a eu lieu au Centre Culturel Communal d’Orly en Janvier 2007.
